用技术造星，谢霆锋联同数字王国让这位虚拟偶像「出」了「圈」

12月26日晚,谢霆锋线上音乐会抵达 TMElive超现场,引发赛博世界的「锋狂摇滚」。与此同时,虚拟偶像胜男用主持人的身份在这场音乐会上达成了初次亮相。据了解,胜男由谢霆锋联同诞生于好莱坞的数字王国打造;依托后者自主研发的虚拟人技术,胜男拥有了实时捕捉、实时渲染和实时驱动特质,是中国首位全实时化虚拟偶像。

仅需三小时,这间视效大厂就能制造一位虚拟的「你」

1993年,詹姆斯·卡梅隆在洛杉矶创立了数字王国。2016年,数字王国宣告收购谢霆锋一手建造的视效工作室,谢霆锋随后加入其中并出任大中华区主席一职。值得注意的是,谢霆锋与数字王国的强强联手从未局限于视效领域。对数字化感官体验的追求,促使两者在虚拟纬度展开了商业探索,例如——王菲于同年举办的「幻乐一场」演唱会为虚拟现实直播迈入消费级赛道拉开序幕,而背后的构建者少不了数字王国。

经历27年的蜕变,这间视效大厂先后斩获了11座奥斯卡金像奖,并已实现视效、虚拟现实、虚拟人和原创内容领域的全球性拓展。利用虚拟人技术,他们造就了一系列照片写实级数字角色,包括在《返老还童》里实现「逆生长」的本杰明·巴顿、《复仇者联盟》系列中的灭霸,以及虚拟人Tupac Shakur、虚拟人邓丽君、虚拟人大卫·贝克汉姆等。

及至目前,曾赋予灭霸灵魂的虚拟人技术在机器学习的加持下,不断向实时捕捉、实时渲染和实时驱动倾斜;运用单一消费级摄像头即可实时追踪复杂的面部数据、捕捉细微的面部表情,以塑造逼真且具备情感表现力的全实时化数字角色;全程所需的时间成本更从超过一年压缩至短短几个月、甚至几周。虚拟人胜男便是这一前沿应用的成果之一。

以虚拟偶像为载体,多元感官体验的商业价值逐渐显现

作为新近问世的表达形态,虚拟偶像兼具可塑性、可控性与可迭代性,这一独特属性为其亟待挖掘的价值体现注入了不可估量的生命活力。

《2019年虚拟偶像观察报告》显示,中国本土共计3.9亿消费者已表达出对虚拟偶像的喜爱或正在关注虚拟偶像的路上。其中,拥有巨大消费潜力的次世代群体占比预计于2020年达到40。以虚拟偶像为载体的感官体验,正衍变为深度触达消费者,尤其是次世代群体的有效方式,逐渐撬动着更为的多元商业空间。

以同样由数字王国主导的M.E.为例:不久前,林俊杰携新专《幸存者·如你》回归,一场「新歌首唱LIVE」在抖音如约而至。此番线上视听盛宴的途中,M.E.与林俊杰的同框被称作取得1682.9万观看人次的合理原因。这位与林俊杰拥有相同外表的虚拟偶像是其自身创作经历的拟人化呈现,灵感来自2015年所发行的《和自己对话》专辑。创作这张专辑时,林俊杰曾借助「M.E.假人头」进行收音,从而营造声音空间的临场感;由M.E.延伸的陪伴感,让他决定打造一位不受客观条件制约、任意现身各地的虚拟偶像。M.E.现已登陆各大社交平台,将在日后以独立身份活跃于公众视野。

伴随技术的持续拓展,人与人、人与虚拟偶像、虚拟偶像与虚拟偶像之间的接触距离将摆脱物理限制,随之产生的接触体验也将迎来前所未有的革新。据了解,数字王国正着手探究虚拟人技术与虚拟现实技术的有机结合,从而打破虚拟世界的交互壁垒。娱乐之外,在未来的文旅、教育、金融等消费场景中,消费者因此能够凭借其虚拟形象在同一虚拟世界中面对面交流。